ニール・ヤングとザ・クローム・ハーツによる『Second Song』は、80歳を迎えたレジェンドが時の流れと向き合った、静かながらも力強い作品です。

評価のポイント

本作の最大の魅力は、その内省的でありながら決して悲観的ではない姿勢にあります。アコースティック・サウンドを基調とした7曲は、1960年代に書かれた未発表曲と新曲が絶妙に混ざり合い、ヤングの音楽人生全体を見渡すような構成になっています。特に11分を超えるタイトル曲は、記憶と喪失をテーマにした瞑想的な傑作で、バンドの繊細な演奏が楽曲の持つ詩的な世界観を見事に引き立てています。

ザ・クローム・ハーツは控えめでありながら的確なサポートを提供し、ヤングの歌とメッセージを最優先にした演奏が印象的です。ベテランのスプーナー・オールダムのキーボードと若手ギタリストのマイカ・ネルソンのダルシマーが織りなす音色は、アルバム全体に温かみを与えています。

プロダクション面でも、ルー・アドラーとニコ・ボラスによるアナログ録音が功を奏し、1970年代の名作を思わせる自然な音響空間が実現されています。『Harvest Moon』や『Prairie Wind』といった過去の傑作の系譜に連なる作品でありながら、老いや愛、そして人生の蓄積を歌う姿勢は、現在のヤングだからこそ表現できる境地に達しています。

関連作品・その他のおすすめ

本作が気に入った方には、同じく内省的なアコースティック路線の『Harvest Moon』『Prairie Wind』『Silver & Gold』をおすすめします。また、ポール・マッカートニーの近年の作品にも通じる、人生の晩年を見据えた表現に興味がある方にも最適です。

注目トラック

Second Song, Soon I Might Be Going, Day After Day